LA ARTESANÍA DESDE LOS SISTEMAS Una visión a las áreas de influencia más allá del trabajo manual

De artesanías de Colombia podemos aprender en líneas generales que la artesanía es “la actividad de transformación para la producción de bienes, a través de oficios que se realizan principalmente con energía humana, condicionada por el entorno natural, que es la fuente de materia prima, y por el marco sociocultural donde se desarrolla. Con esta actividad se llega a un producto específico que cumple una función utilitaria y que expresa valores culturales de un entorno social” Y la divide en artesanía indígena (bienes que son la expresión material de su cultura con alto contenido útil y de soporte para los ritos), tradicional popular (se desarrolla en comunidades mestizas y negras desde la influencia amerindia y africana con influencia europea), artesanía contemporánea/neoartesania (prima la mezcla sociocultural con principios más universales y la incorporación de nuevas tecnologías, es la más cercana a la globalización.

Los Problemas de la “industria artesanal”

En las definiciones anteriores vemos que el artesano tiene control en el aspecto interpretativo de la propuesta, en el productivo entendido como la adquisición de materiales y fabricación, y en lo que viene después de terminado el producto(distribución y venta) con la ayuda solamente de un aprendiz, pero con la fragmentación de las actividades y el crecimiento y desarrollo de los medios productivos sucedidos después de la revolución industrial, el artesano para conservar un elemento de identidades ha enfocado en ser Némesis de los medios masivos de producción, conservando las técnicas tradicionales y desvinculándose de los aspectos de diseño según las necesidades de su entorno y de su distribución y venta; convirtiéndose en cultura material representante de un entorno limitado. La cultura material se compone de técnica, materiales y forma, pero que sucede cuando el recurso formal (que funciona como icono) ha sido agotado?, ¿que pasa cuando los materiales han elevado sus costos, ya sea por que se convirtieron en materia prima de otros entornos productivos mas dinámicos, o porque el éxodo de los artesanos a las ciudades y el desarrollo de las mismas ha evitado tener acceso a los materiales que utilizaban en su entorno natural? ¿Que pasa cuando los oficios artesanales pueden ser reproducidos a la perfección, mas rápido y a menor costo por las nuevas tecnologías?
El deterioro de la artesanía se ha generado debido a situaciones como: la falta de reconocimiento sobre los valores que trabaja, el advenimiento de los “mass media” y el culto hacia estos; el deterioro económico que posiciona a la artesanía como artículos secundarios y no prioritarios; la falta de visión comercial y empresarial del sector artesanal, el artesano solo produce y la figura del comerciante es quien tiene la ganancia del producto; el desplazamiento del sector artesanal originariamente rural hacía las ciudades y todo lo que esto conlleva.
Rescatar la artesanía no es volver a hacer lo que ya se ha ido por cuestiones naturales (proceso natural entendido como nacer, crecer y morir), ya que como dice la teoría de sistemas, sistema que no recibe alimentación desaparece; con esto no quiero decir que se deban abandonar la artesanía los oficios y los artesanos, lo que se debe hacer es dar origen a una visión contemporánea que vaya más allá de la neoartesania, la cual hay que admitir que logró la inclusión de los diseñadores en el sector, pero aún se necesita modificar las raíces organizacionales (alimentarlas con información) para tener cambios que lleven hacia el sostenimiento y desarrollo que pueda a largo plazo convertir la artesanía en un sector de clase mundial ya que lo que sucede con la artesanía es una problemática global.
Para concluir, la artesanía urbana que se expresa mediante organizaciones microempresas flexibles, debe construir una identidad que le permita responder a las condiciones globales la demanda y la oferta, escenario dinámico en el que pueden influir decisiones provenientes las perspectivas económicas, políticas, sociales, ambientales, para lograrlo necesita que quienes la conforman tengan una visión integral y reconozcan las variables que influyen en su actividad. La identidad establecida debe estar ligada profundamente al carácter de originalidad, el cual le dará el impacto diferenciador y posicionamiento. La artesanía debe abarcar un aspecto funcional más fuerte, sin desligarse de su carácter cultural con el que ha logrado sobrevivir, buscar donde puede estar constantemente innovando con productos aprovechando esa misma tendencia a la segmentación en la que los nichos de mercado se ven a nivel global y cada vez son mas pequeños y definidos. Los artesanos se deben agrupar y trabajar en equipo para poder crear experiencias transformadas en mercancía, la unión de oficios artesanales puede crear productos diferenciados a los que los medios masivos de producción no podrían aproximarse con tanta facilidad, se podría empezar a jugar con tendencias para la rápida rotación de materias primas, formas y técnicas según la temporada. Se deben constituir organizaciones apartir de una filosofía revival para la artesanía, donde todo juegue en función de esta. Todo lo anterior se resume en que se debe pasar del dominio plástico, sémico y sintáctico que conforman la tangibilidad del producto artesanal (el actual discurso) a utilizar la flexibilidad de las microempresas para ofrecer no solamente un producto desarrollado sino también el servicio personalizado y rápido para adaptarse a las necesidades deseos y expectativas de los compradores.